借助索尼影业Imageworks高级分镜师Arem Kim分享的“打造更佳CG分镜的10条核心建议”，为3D动画、分镜脚本和动画预览创作更连贯、更具感染力的构图。
分镜是制作流程中的第一步，在此阶段需要决定屏幕上将呈现的内容。如果处理得当，观众甚至不会察觉摄像机的存在；但如果处理不当，观众会莫名其妙地分心。糟糕的镜头规划会分散观众对故事的注意力。
本文将介绍一些用于打造更佳镜头布局的规则。前几条建议介绍了基础概念，这些概念在分镜绘制、动画预览制作以及实拍电影剪辑中都很常见；而后面的建议则更侧重于3D动画的分镜工作。
1. 利用镜头高度来展现角色的气场
当摄像机的视角高于视线高度、从上方俯拍时，观众会感到自己对拍摄对象占据主导地位。当我们对角色采用高机位拍摄时，该角色看起来会显得无力或不那么重要。
低于视平线的低角度镜头，能让角色显得强势且具有威胁感。在低角度和高角度镜头之间切换，有助于展现两个角色之间的权力关系。
2. 利用镜头构图来控制观众与角色的互动关系
主观视角镜头具有主观性。当摄像机与角色处于同一轴线上时，观众会将其视为第一人称视角。在对话场景中，通过在主观视角镜头之间切换，可以增强两个角色之间的情感联系，或提升对话的张力。
侧面镜头具有客观性。当摄像机与角色呈垂直放置时，观众会将其视为第三人称视角：并非直接参与对话，而是从远处观察。 将这两种镜头类型结合使用，便能在对话进行过程中灵活调整视觉张力。
3. 使用长焦镜头拉近人物间的距离
您选择的镜头决定了观众对空间的感知。广角镜头（焦距小于35毫米）会压缩空间；长焦镜头（焦距大于70毫米）则会扩展空间。
这决定了观众对角色与其环境之间关系的感知。在上图中，人物在场景中的位置完全相同，但使用长焦镜头（此处为150毫米镜头）拍摄时，机器人看起来仿佛就站在男孩身后。
另一个显著的区别在于景深。与长焦镜头相比，广角镜头的景深较浅，当需要将人物与背景区分开来时，这种特性便能发挥重要作用。
4. 塑造角色的注意事项
构图时，要在角色头顶上方留出一些空间。通常来说，应只保留刚好足够让角色头部不显得紧贴画面顶部的最小空间。头顶上方留出的空间越大，角色看起来就越小。一旦头部触碰到画面顶部，最好将镜头拉近，聚焦于角色的面部。裁掉额头是正常的。
如果角色正在向侧面看，其前方需要留出空间以容纳其视线。角色侧脸角度越大，所需的“鼻部空间”就越多。这也被称为“前留”或“视线空间”。
在构图特写镜头时，最好不要让画面边缘正好经过角色的脖子：否则，最终成像可能会让人感觉像是被斩首的头颅。
当画面边缘穿过角色的一处或多处关节（如膝盖、肘部、脚踝等）时，也会产生类似的令人不适的错觉。这会让人感觉人物的身体好像缺了什么。要避免这个问题，可以扩大镜头范围，或者将画面裁剪得更紧凑一些。
5. 遵守180度规则
正确的摄像机摆放位置可以避免观众对自己在场景中的位置、以及视线或移动方向产生困惑。下图是从上方俯视的视角，展示了两个角色互相凝视的画面。让我们在他们之间画一条假想的直线。
如果你将所有拍摄机位都布置在线的一侧，各机位的画面将无缝衔接。
然而，如果相邻两个镜头中摄像机的位置发生了变化，连续性就会被打破：角色会从屏幕的一侧突然跳到另一侧，看起来似乎没有互相注视。
6. 连续拍摄时遵循“20%”和“30度”规则
将两个拍摄角度或视野相似的镜头剪辑在一起会产生跳切：连续性的变化会显得突兀，让观众意识到镜头刚刚发生了切换。除非是为了刻意营造某种效果，否则在电影制作中不建议使用这种手法。
为避免跳切，请遵循“20%和30度规则”：在不同机位之间切换时，主体的大小变化必须至少达到20%，且拍摄角度必须发生30度的偏移。在上图中，在两台蓝色摄像机之间切换看起来会很自然；而在蓝色和红色摄像机之间切换则会产生跳切。
例如，图像A和图像B在尺寸和拍摄角度上差异足够大，因此剪接起来看起来很自然；但图像A和图像C则过于相似。当你将A和C剪辑在一起时，结果就会出现跳切。
出于同样的原因，不建议在连续两个镜头中使用同一支镜头。
7. 让角色引导摄像机的运动
到目前为止，我们讨论了摄影的基本规则。现在让我们来谈谈如何在3D软件中创建虚拟摄像机。这些基本规则在虚拟世界中依然适用，但还有其他一些因素需要考虑。
我在许多学生的作品集中看到的一个错误是：摄像机在跟随的角色开始动作之前就先动了起来，仿佛它能预知接下来的动作一样。
在现实生活中，摄像师无法准确预测演员何时会移动，因此当摄像机运动延迟几个帧时，动画看起来会更自然。
需要记住的是，真实的摄像机是有重量的，尤其是大型电影摄像机。当摄像师进行摇摄时，运动开始时会有一点延迟。如果在制作动画时没有考虑到摄像机的重量，其运动要么看起来机械僵硬，要么仿佛违背了重力定律。
8. 向眼睛方向推
在拍摄过程中，当镜头推近时，最好对准角色的眼睛。这样能让观众将注意力集中在角色的情感上。
如果镜头切入点是嘴巴或其他身体部位，观众的注意力自然会转移到该部位，从而分散注意力。
9. 将摄像头分组，以便井井有条地管理
当摄像机需要在多个轴上移动时，在3D软件中将摄像机属性分组会很有帮助。通常，一个组应包含主控制节点、平移、旋转、抖动以及摄像机本身。每个节点都有明确的职责。例如，我只在层级结构的平移层级上对平移节点进行关键帧设置。
10. 在移动摄像机之前，先设置旋转轴
当摄像机沿对角线移动，而不是仅沿 X 轴或 Z 轴移动时，将摄像机旋转以匹配移动方向有助于简化动画制作。这是因为在图形编辑器中，你只需管理一个轴，而不是两个轴。
相比之下，在移动摄像机之前不进行旋转操作会更加复杂，且效果看起来也不那么自然。
